Skowronscy Art Gallery

„Wandering” (2022) Elżbiety Kubat to abstrakcyjne dzieło wykonane techniką mixed media, łączące akryl, złocenie i różne media malarskie. Utrzymane w błękitach i złocistych akcentach, w białej ramie, zachwyca elegancją i nowoczesnym charakterem.

„Searching” (2022) Elżbiety Kubat to ręcznie malowany obraz w technice mixed media – akryl i złocenie na płótnie. Utrzymany w pastelowych błękitach i szarościach, oprawiony we włoską ramę z białym i srebrnym wykończeniem, emanuje spokojem i elegancją.

Grafika „Transition 2” (2020) Andrzeja Maląga – edycja limitowana 3/20. Foto-grafika interferencyjna inspirowana mechaniką kwantową, wydruk fine-art pigmentowy na papierze archiwizacyjnym.

„Kompozycja Pionowa – Postać” (2021) Eugeniusza Gerlacha to obraz wykonany w technice mieszanej: olej i akryl na płótnie. Abstrakcyjna kompozycja o wymiarach 138 × 56 cm łączy geometryczną precyzję z refleksją nad ludzką naturą.

Obraz „Oko Boga” (2019) autorstwa Jacka Wojciecha Poteralskiego to ekspresyjne dzieło sztuki abstrakcyjnej wykonane w technice akrylu na płótnie. Dynamiczna kompozycja barw i linii nawiązuje do duchowości oraz filozofii Vedic Art.

Obraz „Kuszenie” (2020) autorstwa Jacka Wojciecha Poteralskiego to abstrakcyjna kompozycja wykonana techniką akrylu na płótnie. Dynamiczne formy i kolory nawiązują do natury oraz flory w pejzażu, tworząc harmonijną, pełną energii strukturę.

„Za mało żeby żyć” (2021) Beaty Walczak to ekspresyjny obraz figuratywny utrzymany w duchu pop-artu. Artystka łączy minimalizm formy z głęboką refleksją nad kondycją człowieka w świecie pełnym izolacji.

Obraz „Królowa” (2022) autorstwa Joanny Czajkowskiej to olej na lnianym płótnie o wymiarach 100 × 90 cm. Dzieło utrzymane w duchu realizmu magicznego ukazuje człowieka w minimalistycznej, poetyckiej formie portretu na ciemnym tle.

Obraz „Spacer” (2023) autorstwa Joanny Czajkowskiej to olej na płótnie lnianym o wymiarach 110 × 90 cm. Dzieło łączy malarstwo figuratywne z elementami realizmu magicznego i surrealizmu, przedstawiając człowieka w poetyckiej, symbolicznej formie.

Obraz „Taniec towarzyski” (2022) autorstwa Joanny Czajkowskiej to olej na płótnie lnianym o wymiarach 110 × 110 cm. Dzieło łączy malarstwo figuratywne i symbolizm emocji, ukazując człowieka w subtelnym półakcie i metaforze ruchu tanecznego.

Obraz „Papugi III” (2021) Magdy Maciaszek – akryl na płótnie 180×200 cm, cykl „Dychotomia osobowości”. Werniks matowy, boki zamalowane.

Obraz „She III” (2021) Magdy Maciaszek – akryl na płótnie 80×80 cm, cykl „Splash Woman”. Werniks matowy, boki zamalowane. Prezentowany m.in. na Salon International d’art Contemporain, Carrousel du Louvre, Paryż.

Obraz „Personality Dychotomy” (2021) Magdy Maciaszek – akryl na płótnie 120×80 cm, cykl „Splash Woman”. Abstrakcyjna kompozycja w czerni i bieli, werniks matowy, boki zamalowane.

„Migrena – Jesień” (2022) autorstwa Anny Rendeckiej to ekspresyjny rysunek wykonany techniką mieszaną (ekolina, ołówek, tusz) na papierze. Dzieło stanowi emocjonalną i introspektywną refleksję artystki nad własnym doświadczeniem bólu i światła jesieni.

„Migrena – Lato” (2022) autorstwa Anny Rendeckiej to ekspresyjny rysunek wykonany techniką mieszaną (ekolina, ołówek, tusz) na papierze. Abstrakcyjna kompozycja łączy emocjonalne doświadczenie z energią i światłem lata.

„Akt III” (2020) autorstwa Anny Rendeckiej to subtelny rysunek wykonany techniką mieszaną (ekolina, tusz, ołówek) na papierze. Dzieło stanowi ekspresyjne studium ciała i emocji, zachwycające delikatnością gestu oraz wyczuciem formy.

„Leśne Duchy” (2022) autorstwa Anny Rendeckiej to współczesny, abstrakcyjny obraz olejny na płótnie, składający się z dwóch części. Artystka tworzy poetycką wizję natury, w której zieleń i światło przenikają się niczym eteryczne duchy lasu.

„Akt” (2021) autorstwa Anny Rendeckiej to ręcznie wykonany rysunek pastelą olejną na szarym papierze. Subtelne studium ludzkiego ciała, w którym delikatność koloru łączy się z wrażliwością i wyciszeniem formy.

„Kobieta w pomarańczy” (2023) autorstwa Anny Rendeckiej to ekspresyjny rysunek wykonany techniką mieszaną na papierze. Dynamiczne linie i nasycone barwy tworzą współczesny portret kobiety – pełen energii, światła i emocji.

Tryptyk „Migrena” (2023) autorstwa Anny Rendeckiej to trzy abstrakcyjne kompozycje wykonane techniką mieszaną na papierze. To ekspresyjna, emocjonalna opowieść o bólu, świetle i wewnętrznej sile – sztuka, która przekształca cierpienie w kolor i formę.

Obraz „Live is only a splash I” (2018) Magdy Maciaszek – akryl na płótnie, tondo Ø80 cm, cykl „Splash Woman”. Abstrakcyjna forma, boki zamalowane, werniks matowy. Eksponowany na „Genoa International Fine Art 2019”, Włochy.

Obraz „Balon IX” (2020) Magdy Maciaszek – akryl na płótnie z dodatkiem płatków miedzi, 80 × 120 cm. Cykl „Autoteliczność drogi”. Werniks matowy, boki wykończone w kolorach obrazu, gotowy do zawieszenia.

„Polowanie” (2022) Bartłomieja Martensa to ekspresyjny obraz wykonany techniką mieszaną – akryl, olej, tempera i tusz. Dzieło łączy klasykę z nowoczesnością, ukazując napięcie, dynamikę i symboliczny wymiar ludzkich instynktów.

„Egocentryzm” (2014) autorstwa Bartłomieja Martensa to ekspresyjny obraz o silnym ładunku emocjonalnym. Dzieło bada granice ludzkiego ego i samotności, łącząc elementy abstrakcji z symbolizmem i głęboką introspekcją.