Kunstwerke aus der Kategorie Grafik

Grafik „Don Amanito“ (2022) von Igor Chołda ist eine abstrakte Schwarz-Weiß-Komposition, geschaffen mit Tusche auf Papier. Dynamische Linien und starker Kontrast verleihen dem Werk Tiefe und Ausdruckskraft.

Grafik „Dreamer“ (2021) von Igor Chołda ist eine geometrische Abstraktion in Schwarz und Weiß, geschaffen mit Tusche auf Papier. Licht und Schatten bilden eine harmonische, kontrastreiche Komposition.

Die Grafik „Grimasse“ (2022) von Igor Chołda ist ein schwarz-weißes abstraktes Werk von besonderer Ausdruckskraft. Minimalistisch und zugleich dynamisch, lebt die Komposition vom Kontrast und zieht den Blick sofort auf sich. Gedruckt auf Papier und gerahmt in einem eleganten weißen Rahmen (39 x 29 cm sichtbar, Blatt 50 x 40 cm), ist die Grafik vom Künstler signiert und mit Siegel versehen – ein Garant für Authentizität. „Grimasse“ ist zeitgenössische Kunst für Sammler und Liebhaber, perfekt für Wohnzimmer, Büro oder Kanzlei. Ein ideales Geschenk und eine Investition in junge Kunst. Erhältlich in der SoA Gallery – sicherer Online-Kauf, schnelle Lieferung oder Abholung in Warschau.

Die Grafik „Fotograf“ (2021) von Igor Chołda ist ein zeitgenössisches Kunstwerk, das traditionelles Handwerk mit moderner Sicht verbindet. Es handelt sich um eine abstrakte Grafik in Form eines Porträts. Das Werk wurde mit Tusche auf Papier im Format 39 x 29 cm angefertigt, während das gesamte Blatt, auf dem sich das Bild befindet, eine Größe von 42 x 30 cm hat. Das Bild wurde in einen Rahmen mit den Maßen 50 x 40 cm gefasst. Das Bild enthält verschiedene abstrakte Elemente, die dynamische Kompositionen bilden. Der Künstler hat Tusche verwendet, was dem Bild Tiefe und Kontrast verleiht. Es gibt auch eine Signatur des Künstlers in Form eines Stempels, der bestätigt, dass das Werk von einem jungen Künstler geschaffen wurde. Dieses Bild ist ein ideales Geschenk für Kunstliebhaber.

„Arbeit auf Papier“ (2018) von Emilia Maryniak ist eine Tuschzeichnung auf Papier, entstanden im Rahmen des Projekts I WILL TELL YOU A TALE AND THE TALE WILL BE LONG. Sie zeigt den spontanen kreativen Prozess als poetischen Dialog mit der Natur.

„The Pink Explosion“ (2023) von Dorota Bojanowska ist ein Siebdruck, kombiniert mit Kaltnadel und Ölflecken. Inspiriert von der amerikanischen Kultur der 1940er–1950er Jahre, vereint das Werk Farbe, Bewegung und Gefühl.

„Migräne“ (2023) von Anna Rendecka – ein expressives Triptychon in Mischtechnik auf Papier. Drei abstrakte Kompositionen, die Schmerz und Energie in Farbe und Bewegung verwandeln.

„Frau in Orange“ (2023) von Anna Rendecka – expressives Porträt in Mischtechnik auf Papier. Lebendige Orangetöne und dynamische Linien verleihen dem Werk Energie und Tiefe.

„Akt“ (2021) von Anna Rendecka – feine Handzeichnung in Ölkreide auf grauem Papier. Eine sensible Studie des menschlichen Körpers in ruhiger, harmonischer Farbgebung.

„Akt III“ (2020) von Anna Rendecka – feine Handzeichnung in Mischtechnik (Ecoline, Tusche, Bleistift auf Papier). Eine sensible Studie des menschlichen Körpers mit emotionaler Tiefe.

„Migräne – Herbst“ (2022) von Anna Rendecka – abstrakte Handzeichnung in Mischtechnik (Ecoline, Bleistift, Tusche auf Papier). Ein emotionales Werk zwischen Schmerz, Ruhe und Herbstlicht.

„Migräne – Sommer“ (2022) von Anna Rendecka – abstrakte Handzeichnung in Mischtechnik (Ecoline, Bleistift, Tusche auf Papier). Ein Werk voller Licht, Energie und emotionaler Tiefe.