Malina Wieczorek, Tableau « ACT 2026, de la série Madonnas, PART OF LIGHT NO.1 », 2026

Malina Wieczorek – « ACT 2026, de la série Madonnas, PART OF LIGHT NO.1 »

« ACT 2026, de la série Madonnas, PART OF LIGHT NO.1 » de Malina Wieczorek est une œuvre subtile, mais d’une grande intensité, dans laquelle le corps féminin est réduit à une trace, à une vibration, à une présence davantage ressentie que montrée. Sur un fond d’ocre estompé et sur la texture visible du lin, apparaît à peine le torse d’une femme – un contour fragile, une ligne fine, une forme presque effacée. Il ne s’agit pas ici d’un nu classique, mais d’une vision du corps comprise comme espace de vie, de mémoire et d’origine.

Les éléments essentiels de la composition sont les amas sombres et emmêlés placés dans des zones particulièrement chargées de sens : au niveau des seins et du bas-ventre. Ils ne fonctionnent ni comme ornement ni comme motif décoratif. Ils deviennent les signes de ce qu’il y a de plus primordial – la naissance, le nourrissement, le soin, la création et la continuité. Dans cette approche, le corps féminin n’est pas traité comme une anatomie au sens littéral, mais comme un centre cosmique : un lieu où l’individuel rejoint l’universel, où l’intimité prend une dimension presque métaphysique.

La force de l’œuvre réside aussi dans sa retenue. Plus le contour est léger, plus la présence devient sensible. Malina Wieczorek renonce à la forme pleine au profit de la suggestion, ce qui permet au regard de dépasser la surface visible pour accéder à une idée plus profonde de la vie comme pulsation, comme processus, comme devenir continu. Pour cette raison, la série « Madonnas » n’est pas seulement une représentation de la féminité ni un simple archétype religieux, mais une réflexion visuelle sur la source de l’existence – sur la tendresse, le commencement et la lumière présente au cœur même de la matière.

« ACT 2026, de la série Madonnas, PART OF LIGHT NO.1 » est une œuvre contemplative, discrète dans sa forme, mais profondément forte sur le plan émotionnel et symbolique. Elle n’impose pas une interprétation unique, mais ouvre un espace de recueillement – entre le corps et l’esprit, entre la trace et la plénitude, entre ce qu’il y a de plus intime et ce qui est universel et fondamental.

Données de l’œuvre : 50 × 50 cm, acrylique et huile sur toile, 2026.