Vendu
Tableau « HG01 » (2023) de Grzegorz Klimek est une abstraction géométrique réalisée dans une technique originale sur toile. Les nuances de rose et de turquoise confèrent à l’œuvre une atmosphère lumineuse et aérienne.
Tableau « Forteresse » (2024) de Grzegorz Klimek est une abstraction géométrique réalisée dans une technique mixte sur toile. Des formes structurées et une texture riche évoquent un paysage urbain ou architectural.
Vendu
« Rybka, 2022 » d’Akaki – huile sur toile (100×50 cm). Scène surréaliste avec deux personnages et un grand poisson, empreinte d’humour et de couleurs vives.
« Éléphant, 2022 » d’Akaki – huile sur toile (100×80 cm). Scène surréaliste représentant un éléphant équilibrant sur des sphères colorées, empreinte de mystère et de légèreté.
Vendu
« Train, 2021 » d’Akaki – huile sur toile. Scène surréaliste d’un train coloré en mouvement, riche en contrastes et en atmosphère onirique.
« Sans titre » (2024) de Dorota Bojanowska est une peinture à l’huile expressive mêlant couleurs intenses, signes graphiques et fragments de texte. Une œuvre vibrante et émotionnellement riche.
« Paysage transcendantal » (2024) de Dorota Bojanowska est une peinture à l’huile expressive où les couleurs intenses et les formes abstraites s’unissent pour créer une vision poétique et spirituelle.
Tableau « Polish pantone V » (2024) d’Izabela Siemiątkowska est réalisé à la peinture à l’huile et pâte de cire sur toile. Dimensions : 100 × 150 cm. Une palette de gris, blanc et vert crée une ambiance méditative et sobre.
Tableau « Polish pantone IV » (2024) d’Izabela Siemiątkowska est réalisé à l’huile et pâte de cire sur toile. Des silhouettes sombres de plantes se détachent sur un fond dégradé, créant une atmosphère calme et méditative.
Tableau « Betonkontakt II » (2023) d’Izabela Siemiątkowska est réalisé à l’huile et pâte de cire sur toile. Des tons sobres de gris et de noir composent une œuvre inspirée des surfaces urbaines et architecturales.
Tableau « Bridges II » (2023) d’Izabela Siemiątkowska est réalisé à l’huile et pâte de cire sur toile. Dimensions : 100 × 150 cm. Une palette de gris aux accents de bleu crée une ambiance architecturale et contemplative.
« Dialogi 109 vs 109 » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile, 85 × 95 cm. Invitation symbolique au dialogue malgré les différences humaines.
« Blue Monday » d’Agata Strzemecka – acrylique sur toile (76×102 cm, 2022). Réflexion sur la culture de masse, la psychologie et les contradictions du quotidien.
« Shade of polo » d’Agata Strzemecka – acrylique sur toile (90×60 cm, 2024). Représentation minimaliste d’un cavalier, jouant sur la lumière et l’ombre.
Estampe artistique unique sur toile – linogravure dorée, pleine d’émotion et de profondeur.
Linogravure unique avec dorures – un témoignage intime de la maternité, rempli d’émotion et d’expression artistique.
Linogravure unique « Maternité_20 » – témoignage intime du quotidien, réalisée sur papier Zerkall 250 g.
Estampe unique « Okruchy_45 » – linogravure dorée et techniques mixtes sur toile, pleine de symbolisme et d’émotion.
Estampe unique « Okruchy_44 » – linogravure sur toile avec dorures, empreinte d’émotion et de symbolisme subtil.
Estampe unique « Okruchy_43 » – linogravure sur toile avec dorures, empreinte de profondeur et de symbolisme.
Estampe unique « Okruchy_42 » – linogravure sur toile avec dessin et techniques mixtes, pleine de subtilité et de symbolisme.
Estampe unique « Okruchy_41 » – linogravure sur toile avec dorures et techniques mixtes, empreinte d’émotion et de symbolisme.
Estampe unique « Okruchy_40 » – linogravure sur toile avec dorures et spray, pleine de symbolisme et d’intensité.
Estampe unique « Okruchy_39 » – linogravure sur toile avec dessin et spray, empreinte d’expression et de symbolisme.
Estampe unique « Okruchy_38 » – linogravure sur toile avec pastel et dorures, récit émotionnel sur la fragilité et la maternité.
Estampe unique « Okruchy_37 » – linogravure sur toile avec dessin au crayon et dorures, alliance subtile de tradition et de modernité.
Estampe unique « Okruchy_49 » – linogravure sur papier Zerkall avec dorures, récit émotionnel sur la fragilité et la maternité.
Estampe unique « Okruchy_48 » – linogravure sur papier Zerkall, enrichie de pastel et de dorures. Alliance subtile de tradition et de modernité.
Estampe unique « Okruchy_47 » – linogravure sur papier Zerkall avec dorures, métaphore de la fragilité et de l’ambivalence de la maternité.
Estampe unique « Okruchy_46 » – linogravure sur papier Zerkall avec crayon et dorures. Alliance de la tradition et de l’expression contemporaine.
Estampe unique « Okruchy_16 » – linogravure sur papier Zerkall avec pastel et dorures. Récit émotionnel sur la fragilité et la maternité.
Estampe unique « Okruchy_22 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin au crayon. Alliance subtile de tradition et de geste personnel.
Estampe unique « Okruchy_34 » – linogravure sur papier Zerkall avec crayon et dorures. Métaphore de la fragilité et de l’ambivalence de la maternité.
Estampe unique « Okruchy_35 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin au crayon. Alliance subtile entre précision et geste personnel.
Estampe unique « Okruchy_33 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin et dorures. Métaphore de la fragilité et de l’ambivalence de la maternité.
Estampe unique « Okruchy_30 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin et dorures. Alliance subtile entre tradition et expression artistique.
Estampe unique « Okruchy_08 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin. Métaphore de la fragilité et de l’ambivalence de la maternité.
Estampe unique « Okruchy_18 » – linogravure sur papier Zerkall avec dessin. Alliance subtile entre savoir-faire traditionnel et expression personnelle.
Estampe unique « Maternité_21 » – linogravure sur papier Zerkall, partie d’un cycle explorant la vie quotidienne et l’ambivalence de la maternité.
Estampe « Watch Your Step_01 » – linogravure sur papier Zerkall, édition 2/5 V.E. Partie du cycle « Maternité », explorant le chaos quotidien et la nature morte inattendue.
« Maternité_23 » – linogravure unique d’Agata Gertchen sur papier Zerkall. Un témoignage intime du quotidien et des émotions de la maternité.
« Travail sur papier » (2018) d’Emilia Maryniak est un dessin à l’encre réalisé dans le cadre du projet I WILL TELL YOU A TALE AND THE TALE WILL BE LONG. Geste spontané et poétique, il témoigne d’une recherche d’équilibre entre l’homme et la nature.
« Posidonia Plant » (2024) d’Emilia Maryniak est une peinture acrylique inspirée par la plante marine Posidonia oceanica, symbole d’équilibre écologique et de régénération. Une œuvre poétique entre art et nature.
« Posidonia Mandala » (2024) d’Emilia Maryniak est une peinture à l’huile inspirée par la plante marine Posidonia oceanica. L’artiste en fait une mandala de la nature — symbole d’harmonie, de régénération et de spiritualité écologique.
« Pissenlit » (2022) d’Emilia Maryniak est une peinture acrylique inspirée par la forme sphérique et légère du Taraxacum. L’œuvre évoque la fragilité, la légèreté et la régénération de la nature.
« Seagrass » (2024) d’Emilia Maryniak est une peinture acrylique inspirée par la plante marine Posidonia oceanica. L’œuvre évoque l’équilibre de la nature, le mouvement de la mer et la respiration du monde vivant.
« Odmęt / Depths » (2023–2024) d’Emilia Maryniak est une peinture à l’huile inspirée par la plante marine Posidonia oceanica. L’œuvre évoque la fluidité, la lumière et la régénération du monde sous-marin.
« The Pink Explosion » (2023) de Dorota Bojanowska est une sérigraphie réalisée avec la technique de la pointe sèche et des traces d’huile. L’artiste revisite la culture américaine des années 40–50 dans une explosion de couleur et d’émotion.
« Prairie d’été » (2022) d’Anna Rendecka – une peinture abstraite à l’huile sur toile (100 × 81 cm), inspirée par la nature. Une œuvre douce et harmonieuse, empreinte de sérénité.
« Le Voyageur » (2020) de Dorota Kiermasz est une peinture abstraite géométrique alliant simplicité formelle et profondeur émotionnelle. Une œuvre sur la solitude et la quête intérieure.
« Sans titre » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une œuvre à l’huile sur toile dans le style de l’abstraction organique. Une explosion de couleurs et de formes en mouvement.
Tableau « Conte de diamant » (2023) de Joanna Czajkowska est réalisé à l’huile sur toile de lin. Cette œuvre combine surréalisme et réalisme magique autour du thème de l’être humain et de ses rêves. Dimensions : 100 × 110 cm.
Tableau « Récréation » (2023) de Joanna Czajkowska est une peinture à l’huile sur toile de lin (100 × 110 cm). Œuvre figurative mêlant réalisme magique et surréalisme, elle questionne les stéréotypes et la perception de soi.
Tableau « Stéréométrie » (2023) de Joanna Czajkowska est une peinture à l’huile sur toile de lin artisanale (110 × 100 cm). L’artiste associe abstraction et réalisme figuratif dans une œuvre harmonieuse et intrigante.
« Composition Bleue » (1989) d’Eugeniusz Gerlach est une peinture à l’huile sur toile (70 × 70 cm). L’artiste allie structure géométrique et nuances subtiles de bleu pour créer une œuvre à la fois calme et vibrante.
« Champ jaune avec bâtiment rouge » (2022) de Dorota Kiermasz est une peinture abstraite géométrique réalisée à l’acrylique et au crayon. L’artiste y explore la structure, la solitude et la symbolique humaine.
« Abstrait I » (2022) de Bożena Tarasiewicz est une composition acrylique dynamique où le rouge vif rencontre les nuances de gris. Une œuvre pleine d’énergie et d’équilibre, idéale pour un intérieur contemporain.
« Abstrait III » (2022) de Bożena Tarasiewicz est une composition acrylique minimaliste en nuances de noir et de gris. Sobre et élégante, cette œuvre invite à la contemplation et à la réflexion.
« L’Apaisement de la tempête » (2023) d’Anna Jarzymowska – une œuvre abstraite où formes organiques et géométriques dialoguent dans une symphonie de bleus, verts et rouges.
Vendu
« Ruah » (2023) d’Anna Jarzymowska – une œuvre à l’huile peinte à la main, inspirée par le souffle et la lumière. Une composition apaisante et spirituelle.
« Papillon de nuit » (2023) d’Amonaria Magda Maciaszek – acrylique sur toile, 120×120 cm. Composition figurative sur fond noir, entre lumière et obscurité. Série : « Dichotomie de la personnalité ».
« Ballon XXXIX » (2023) de Magda Maciaszek – installation sur quatre plaques de plexiglas représentant un ballon en nuances de rose, blanc et cobalt. Série « Autotélisme du chemin ».
« Roche solitaire » (2022) d’Anna Selerowicz – une peinture minimaliste à l’huile qui célèbre la beauté de la solitude et la force du temps. La roche isolée devient une métaphore de la persévérance et de la réflexion intérieure.
« Falaises » (2022) d’Anna Selerowicz – une peinture à l’huile poétique et minimaliste représentant une maison solitaire perchée au sommet de falaises majestueuses. Une œuvre sur la relation entre nature et solitude.
« Tłumy V » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton. Une interprétation symbolique de l’homme contemporain, pris entre les « murs du quotidien ».
Peinture « Foules III » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton, sans cadre. Traversée symbolique sur une passerelle rouge au-dessus des toits, entre les « murs du quotidien ».
« Foules II » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton, sans cadre. La sirène-coq symbolique comme métaphore de l’homme contemporain pris entre les « murs du quotidien ».
Vendu
Tableau « Kurki » (2023) d’Aneta et Filip Gębscy – technique unique MIRAGES alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par la faune et la flore, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.
Tableau « W drodze I » (2023) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES unique alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’observation humaine, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.
Tableau « W drodze III » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES unique alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’observation humaine, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.
Tableau « W drodze II » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’homme, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.
Tableau « Drugie życie I » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES combinant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par la nature, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.
Vendu
Tableau « Whituś » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Capricornus » (2020) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Photographie « Colibri » (2020) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Le Baiser » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Lotonotosaures » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Happiness » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Dessin « Illusion 2 » (2019) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES entre réalisme et surréalisme.
Dessin « Illusion 1 » (2019) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant art figuratif, surréalisme et réalisme magique.
Vendu
Tableau « Grue » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Vendu
Tableau « Héron » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
« Insecte » (2023) de Magda Maciaszek – installation sur quatre panneaux en plexiglas, issue de la série « Dichotomie de la personnalité ».
« Abeille » (2023) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, figuratif symbolique avec des accents dorés. Série « Dichotomie de la personnalité ».
Vendu
« Élan » (2022) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, œuvre figurative en bruns, blancs et or. Série « Dichotomie de la personnalité ».
« Blue Sigh 5 » (2017) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 90×90 cm, représentation abstraite de l’âme féminine en tons de bleu et de gris.
« Aigle I » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 90×90 cm, composition expressive en tons de blanc, brun et jaune, de la série « Dichotomie de la personnalité ».
« Shape of a Woman IV » (2018) de Magda Maciaszek – acrylique sur lin 113×113 cm, abstraction subtile inspirée de l’anatomie féminine, en tons de bleu et d’or.
« Perroquets » (2022) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×120 cm, en noir et blanc. Métaphore du caractère humain, issu de la série « Dychotomie de la personnalité ».
« Owl II » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, 160×180 cm. Œuvre figurative traversée par une ligne dorée, entre réalisme et expression. Série « Dichotomie de la personnalité ».
« Flaming VIII » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×80 cm, une œuvre figurative subtile avec des éléments abstraits, en tons de rose et de gris.
« Ballon XXXVIII » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×80 cm, en tons de bleu, de la série « Autotélisme du chemin ».
« Ballon XIII » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 80×120 cm, en tons de rose et de jaune, de la série « Autotélisme du chemin ».
« Abstrait V » (2021) de Bożena Tarasiewicz est une composition acrylique où la chaleur du jaune se marie aux nuances subtiles de gris. Une œuvre lumineuse et harmonieuse, pleine d’équilibre et de sensibilité.
« Abstrait IV » (2021) de Bożena Tarasiewicz est une composition acrylique élégante, dominée par des nuances de gris et une géométrie raffinée. Une œuvre minimaliste, empreinte d’équilibre et de profondeur.
Tableau « Precatio » (2021) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Benedictio » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Faune et Flore .3 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Faune et Flore .2 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.
Tableau « Faune et Flore .1 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.