Skowronscy Art Gallery

„Boote und Kutter 2“ (2009) von Anna Kordowicz-Markuszewska – expressives Ölgemälde mit maritimer Inspiration. Lebendige Farben und dynamische Formen im postimpressionistischen Stil.

„Anatevka / Fiddler on the Roof“ (2019) von Lech Majewski. Offsetdruck, 68 × 98 cm (mit Rahmen 70 × 100 cm). Limitierte Reproduktion; 1 signiertes Exemplar verfügbar.

„Heritage“ (2022) von Lech Bator. Mixed Media auf Leinwand, 64 × 90 cm. Handgemalt, Dekorrahmen als Teil des Konzepts. Verweise auf Popkultur, Comic und Graffiti.

„HER MESS“ (2022) von Lech Bator. Öl auf Leinwand, 130 × 100 cm, Dekorrahmen als Teil des Konzepts. Popkulturelle Symbolik, Comic- und Graffiti-Bezüge, surreale Gegenüberstellungen.

„REFLECTION“ (2022) von Lech Bator. Öl auf Leinwand, 60 × 80 cm, Dekorrahmen als Teil des Konzepts. Popkulturelle Symbolik, Comic- und Graffiti-Bezüge, surreale Gegenüberstellungen.

„Kopenhagener Expression 2“ (2017) von Krzysztof Ludwin. Acryl auf Leinwand, 130 × 100 cm. Lebendige Stadtansicht im Licht des Nordens.

„Barcelona“ (2018) von Krzysztof Ludwin. Acryl auf Leinwand, 120 × 100 cm. Stadtansicht mit mediterranem Licht und kräftiger Farbigkeit.

„Wolkenkratzer der Welt“ (2018) von Krzysztof Ludwin. Acryl auf Leinwand, 120 × 100 cm. Ausdrucksstarke Hochhaus-Skyline mit Licht und Reflexen.

White Ceramic Mug. 325ml

„Krakry“ von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste, 150 × 100 cm. Kühle Abstraktion mit texturierten „Rissen“ und einem sanft gelben Lichtband.

„Polish Pantone II“ (2024) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste. Kühle, minimalistische Abstraktion mit vertikalen Bahnen, feinen Abrieben und einem leuchtenden Horizontalband.

„Polish Pantone – Summer Edition“ (2025) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste. Kühles, lichtes Abstrakt – weiche Vertikal-Schleier, ein horizontales Lichtband und tiefe, meerhafte Töne.

„Die Voyeurin“ (2025) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste. Geteilte Szene: kühles Blau außen, warmes Orange innen – filmisches Licht und Blickspannung.

„Kreise VI“ (2025) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste, 150 × 100 cm. Kühles, luftiges Abstrakt mit konzentrischen Bögen und winzigen Figurenpunkten.

„Kreise V“ (2025) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste, 150 × 100 cm. Luftige, arenaartige Komposition: dunkle obere Zone, helles Feld mit strahlenförmigem Raster, unten eine einzelne Figur in kühlen Blautönen.

„Kreise VII“ (2025) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste, 150 × 100 cm. Nächtliches, luftiges Abstrakt: schwarze Halbkugel, heller Ring mit winzigen Markierungen.

„Back to back“ (2024) von Izabela Siemiątkowska. Öl auf Leinwand mit Wachspaste. Nächtliches Monochrom: dunkle Halbschale, vertikale Punktlinie und konzentrische Lichtreflexe.

„Imaginare“ (2025) von Franciszek Ledóchowski. Acryl auf Leinwand. Gestische Impasto-Abstraktion: farbige Ströme, organische Formen, leuchtendes Zentrum.

„Spirit“ (2025) von Franciszek Ledóchowski. Acryl auf Leinwand. Leuchtendes Nocturne: glühender Kreis über halb-floralen Formen, reiche Impasto-Struktur und starke Farbkontraste.

„Mu“ (2022) von Franciszek Ledóchowski. Gestische, kontemplative Komposition zwischen Abstraktion und Zeichen – Schichtungen, organische Wirbel und ein leuchtender Fokus.

„Akt“ (2023) von Malina Wieczorek ist eine subtile Studie des menschlichen Körpers in zeitgenössischer Malerei. Fein abgestimmtes Licht und Schatten betonen die Linien der Figur und verleihen dem Bild Ruhe, Sensibilität und Eleganz.

„ACT – Woman from Sirius, Terra Ignota“ (2025) von Malina Wieczorek ist ein 100 × 100 cm großes Öl- und Acrylgemälde auf Leinwand. Die Künstlerin verbindet ein weibliches Aktmotiv mit einer kosmischen Erzählung über eine Frau vom Stern Sirius in einer unbekannten Landschaft – einer „terra ignota“.

„Akt im Gras 1“ (2024) von Malina Wieczorek ist ein intimes Gemälde im Format 50 × 50 cm, in dem ein subtiler weiblicher Akt in eine natürliche Umgebung aus Gräsern eingebettet ist. Figur und Natur verschmelzen zu einer ruhigen, kontemplativen Bildstimmung.

„Akt im Gras 3“ (2024) von Malina Wieczorek ist ein stimmungsvolles Werk aus der Serie der Akte in der Natur. Die weibliche Figur verschmilzt mit dem Rhythmus der Gräser und Pflanzen und schafft eine ruhige, zugleich sinnliche Komposition mit zeitgenössischer Note.

„Akt – Zeichen 1“ (2020) von Malina Wieczorek ist ein intimes, abstraktes Aktgemälde, in dem der Körper zu einem Zeichen wird – einem hellen, strukturierten Rechteck auf golden-ockerfarbenem Grund. Die minimalistische Form und die feinen Farbkontraste erzeugen eine kontemplative Stimmung.

„ACT ECCE HOMO purple“ (2023) von Malina Wieczorek ist ein großformatiges Acryl- und Ölgemälde auf Leinwand (120 × 120 cm). Ein kraftvoller Akt in violetter Farbigkeit greift das Motiv Ecce Homo auf und betont zugleich Verletzlichkeit und Würde des menschlichen Körpers.

„Chronische Anziehung“ (2022) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand, in dem eine akrobatisch gestreckte Frauenfigur einer üppigen, fast mythischen Pflanze gegenübersteht. Kräftige Grüntöne, ein roter Ziervtopf, eine Schlange und ein Apfel spielen auf Versuchung und unwiderstehliche Anziehung an.

„Alles hat seine Zeit“ (2023) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand: Eine Figur liegt auf einem türkisfarbenen, zebraähnlichen Schaukelpferd, umgeben von großen, gemusterten Blättern und einem Baum vor leuchtend magentafarbenem Hintergrund. Kräftige Farben und eine traumhafte Bildwelt erinnern an Kindheit, Naturzyklen und den richtigen Moment zum Innehalten.

„Was war, war nicht“ (2022) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand, das ein Paar in inniger Umarmung in einem üppigen, märchenhaften Wald zeigt. Kräftige Grüntöne, dekorative Blätter und rosa Früchte verbinden sich mit dem poetischen Titel zu einem Bild über Erinnerung und Nähe.

„Die Wurzeln des Geheimnisses“ (2025) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand, in dem zwei junge Frauen in dichter Vegetation sitzen, während die eine der anderen etwas ins Ohr flüstert. Die in Ober- und Unterwelt geteilte Komposition macht deutlich, dass jedes Geheimnis seine tiefen, unsichtbaren Wurzeln hat.

„Stille“ (2023) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand, das eine nachdenkliche Frau im violetten Pullover vor einer dunklen, blattreichen Landschaft zeigt. Ein grüner Zweig verdeckt einen Teil ihres Gesichts, im Hintergrund sind weiße Gestalten zu sehen – ein Bild über Schweigen, Erinnerung und innere Welten.

„Unholy“ (2023) – Öl auf Leinwand mit Metallblatt und Baumwollschnur. Figuratives Werk mit zentraler menschlicher Figur. 130 × 130 cm.

„Ballon XXXIX“ (2023) von Magda Maciaszek – Installation auf vier Plexiglasplatten, Ballonmotiv in Rosa-, Weiß- und Kobalttönen. Aus der Serie „Autotelizität des Weges“.

„Elch“ (2022) von Magda Maciaszek – Acryl auf Leinwand, figuratives Werk in Braun, Weiß und Gold. Serie „Dichotomie der Persönlichkeit“.

„Flaming VIII“ (2020) von Magda Maciaszek – Acryl auf Leinwand 120×80 cm, subtile Figuration mit abstrakten Elementen, in Rosa- und Grautönen.

„Eichhörnchen“ (2022) von Magda Maciaszek (Amonaria). Acryl auf Leinwand, 120 × 80 cm. Zweigeteilte Komposition: beidseitig unterschiedlicher Farbauftrag; Palette mit Rost-, Braun-, Grau- und Weißtönen sowie Gold-Akzenten.

„Ballon XVII“ (2020) von Magda Maciaszek (Amonaria). Acryl auf Leinwand, 90 × 90 cm. Ausdrucksstark zwischen Abstraktion und Figuration; leuchtende Palette. Bemalte Kanten, matter Firnis.

„In between“ (2022) von Matylda Burszta. Mischtechnik auf Leinen (Öl + Stickelemente), 80 × 60 cm. Minimalistisches Porträt vor Schwarz; ein eng gesticktes Gesicht tritt plastisch hervor.

„No name Blue“ (2023) von Mira Pürschel. Mischtechnik / Acryl + Firnis auf 3D-Leinwand, 120 × 100 cm. Minimalistische Monochromie in Pariser Blau; geschichtete Oberfläche mit edlem Glanz.

„No name Black“ (2023) von Mira Pürschel. Mischtechnik / Acryl auf 3D-Leinwand, 120 × 100 cm. Minimalistische schwarze Monochromie mit geschichteter, haptischer Oberfläche.

„HER EYES“ (2023) – Lichtskulptur aus recyceltem Papier + Zement, veredelt mit Acrylfarbe und Firnis. Fragmentarische Menschenfigur. Metallfuß. 30 × 20 × 56 cm.

„Leerstand“ (2021) von Beata Walczak ist ein Acrylgemälde auf Leinwand, in dem ein Paar Rücken an Rücken zu beiden Seiten eines blauen Baumes steht, jeweils mit einer Birne in der Hand. Kühle Blau- und Grautöne, ein Birkenwald und ein augenförmiges Herzsymbol über ihnen erzählen von emotionaler Leere, Distanz und einem Ort, den einst Nähe erfüllte.

Gemälde „Spaziergang“ (2023) von Joanna Czajkowska ist eine Ölmalerei auf Leinen (110 × 90 cm). Das Werk kombiniert magischen Realismus und Surrealismus und zeigt die menschliche Figur in einer ruhigen, introspektiven Komposition.

„Migräne“ (2023) von Anna Rendecka – ein expressives Triptychon in Mischtechnik auf Papier. Drei abstrakte Kompositionen, die Schmerz und Energie in Farbe und Bewegung verwandeln.

„Untitled 5“ (2012) von Franciszek Ledóchowski. Öl auf Leinwand, 150 × 100 cm. Realistische Szene mit einem Glas, das Sonnenlicht bricht – Metapher: halb leer oder halb voll?