Nowo dodane dzieła w galerii

„Posąg” (2025) autorstwa Rocha Krysy to akrylowy obraz na płótnie o wymiarach 72 × 102 × 4 cm. Figuratywne przedstawienie męskiego aktu zanurzonego w głębokim cieniu buduje napięcie pomiędzy realizmem a surrealistyczną deformacją formy.

„Posąg 3” (2025) autorstwa Rocha Krysy to akrylowy obraz na płótnie o wymiarach 72 × 102 × 4 cm. Figuratywne przedstawienie aktu męskiego zostało ujęte w abstrakcyjnej strukturze malarskiej, gdzie ciepłe, intensywne barwy budują atmosferę napięcia i kontemplacji.

„Wojna” (2025) autorstwa Rocha Krysy to akrylowy obraz na płótnie o wymiarach 72 × 102 × 4 cm. Alegoryczny portret utrzymany w estetyce surrealizmu ukazuje ludzką twarz poprzez intensywną, kontrastową paletę barw, budując wizję napięcia i wewnętrznego konfliktu.

„Twarz wojny” (2025) autorstwa Rocha Krysy to akrylowy obraz na płótnie o wymiarach 72 × 102 × 4 cm. Ekspresyjny portret utrzymany w estetyce realizmu i surrealizmu ukazuje zdeformowaną, czerwono-krwawą twarz – symboliczną alegorię wojny i jej psychologicznego ciężaru.

Obraz „Klatka” (2025) autorstwa Rocha Krysy to akryl na płótnie o wymiarach 72 × 102 × 4 cm. Surrealistyczny portret przedstawia postać wyłaniającą się z czerwonej mgły, uwięzioną w geometrycznej strukturze przypominającej klatkę.

„Cisza” (2023) Beaty Walczak to akrylowy obraz na płótnie, w którym zamyślona postać w fioletowym swetrze wyłania się z nocnego pejzażu pełnego roślin. Zieleń liści zasłania część twarzy, a w oddali widać grupę białych sylwetek – wszystko razem tworzy metaforyczną opowieść o milczeniu, pamięci i wewnętrznym świecie emocji.

„Korzenie tajemnicy” (2025) Beaty Walczak to akrylowy obraz na płótnie, na którym dwie dziewczyny ukryte w gęstej roślinności dzielą się szeptem. Podzielona na część nadziemną i podziemną kompozycja sugeruje, że każda tajemnica ma swoje głębokie korzenie – niewidoczne, ale wciąż żywe.

„Co było, nie było” (2022) Beaty Walczak to akrylowy obraz na płótnie, przedstawiający parę obejmującą się w bajkowym lesie pełnym liści i różowych owoców. Intensywna zieleń, dekoracyjne wzory i symboliczny tytuł tworzą opowieść o pamięci, bliskości i tym, co ulotne.

„Wszystko ma swój czas” (2023) Beaty Walczak to akrylowy obraz na płótnie, na którym postać odpoczywająca na turkusowym koniu–zebrze zanurzona jest w gąszczu liści i rozłożystym drzewie. Intensywne róże i zielenie tworzą baśniową scenę, przypominając o rytmie natury, dzieciństwie i potrzebie zatrzymania się w odpowiednim momencie.

„Chroniczne przyciąganie” (2022) Beaty Walczak to akrylowy obraz na płótnie, w którym akrobatycznie wygięta postać kobiety spotyka się z bujną, niemal mityczną rośliną. Intensywna zieleń, czerwony donicowy ornament, wąż i jabłko budują współczesną, przewrotną odsłonę opowieści o pokusie i przyciąganiu.

„AKT ECCE HOMO purple” (2023) Maliny Wieczorek to duży obraz akrylowo-olejny na płótnie (120 × 120 cm), w którym motyw aktu zostaje zestawiony z dramatycznym, fioletowym kolorem. Ekspresyjna forma i symboliczny tytuł „Ecce Homo” podkreślają kruchość, siłę i godność ludzkiego ciała.

„Akt Znaki 1” (2020) Maliny Wieczorek to kameralny, abstrakcyjny akt, w którym sylwetka zostaje zredukowana do znaku – jasnego, fakturowanego prostokąta na złocisto-ochrowym tle. Minimalistyczna forma i subtelna gra koloru tworzą kontemplacyjny nastrój.