Krzysztof Stępniewski

Krzysztof Stępniewski – ciało, realizm i surrealizm

Krzysztof Stępniewski (ur. 1993, Warszawa) to artysta związany z nurtem młodej sztuki. Ciało ludzkie stanowi dla niego główny obiekt zainteresowania – jest nośnikiem emocji, symbolem duchowego napięcia i sceną, na której spotykają się realizm i surrealizm.

Biografia i wykształcenie

Studiował grafikę na Akademii Sztuk Pięknych. Od dziecka koncentrował się na rysunku, co z czasem naturalnie przeszło w malarstwo olejne. W pierwszych latach studiów pracował przy malowaniu murali reklamowych. W 2017 roku stworzył pierwszą serię obrazów olejnych, rozpoczynając kształtowanie własnego, rozpoznawalnego stylu.

Styl i tematy

Artysta łączy teatralność gestów, elementy groteski oraz zmysłowość ciała. Komponuje napięcie między cielesnością a emocją; w figurach obecne są przesada, symbol i poetyka snu. Wpływy dawnych mistrzów przenika współczesna wrażliwość, co prowadzi do obrazów o silnym ładunku ekspresji.

Inspiracje

• Renesans i barok: Caravaggio, Rubens, Rafael, Botticelli; rzeźba Berniniego i Michała Anioła,
• Hellenistyczna rzeźba i przedstawienia mitologiczne,
• Nowocześni i współcześni: Egon Schiele, Salvador Dalí, Henry Scott Tuke, Hippolyte Flandrin, David LaChapelle, Tamara Łempicka, Andrzej Wróblewski.

Wystawy, kolekcje i projekty

Prezentował prace w kraju i za granicą; obrazy i rysunki znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, Francji, Wielkiej Brytanii i USA. Realizuje również projekty komercyjne – scenografie do reklam i sesji modowych.