Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Newsletter Bottom 1

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje”

Data i czas wydarzenia:

17-12-2024 (19:00)
- 14-01-2025 (19:00)

Wystawa zbiorowa SoA Prezentuje: Transformacje w SoA Gallery to wydarzenie, które łączy różnorodne artystyczne perspektywy. Na ekspozycji pojawią się prace dwunastu artystów, którzy zaprezentują szeroką gamę technik, tematów, stylów i wrażliwości. Każdy z nich do wspólnej przestrzeni, wniesie swój unikalny głos, tworząc je miejscem pełnym kontrastów i harmonii. Próbując zrozumieć otaczającą ich rzeczywistość, artyści balansują na granicy uchwytnego z nieuchwytnym. Dotykają temat natury i przemijalności, siły i jej braku, autonomii i zależności, form i dekonstrukcji. Wszystko to w nieuniknionym poczuciu transformacji, której symbolem staje się ostatni miesiąc roku 2024. Co przyniesie zmiana?

– tekst kuratorski Alicja Majewska

__________

The group exhibition SoA Presents: Transformations at SoA Gallery brings together a rich diversity of artistic perspectives. The showcase features works by twelve artists who explore a wide range of techniques, themes, styles, and sensibilities. Each artist contributes their unique voice to the shared space, creating an environment filled with contrasts and harmony. In their quest to understand the reality around them, the artists navigate the boundary between the tangible and the intangible. They delve into themes of nature and transience, strength and fragility, autonomy and dependence, form and deconstruction. All of this unfolds within the inevitable sense of transformation, symbolized by the final month of 2024. What will change bring?

– curatorial text by Alicja Majewska

 

ARTYŚCI / ARTISTS:

Rubica von Streng

Rubica von Streng to niemiecka artystka, której abstrakcyjne obrazy badają związki między człowiekiem a naturą oraz przyszłość naszej planety. W swoich pracach, takich jak cykl „PortLand”, porusza tematy ochrony środowiska, zmian klimatycznych i entropii. Jej dzieła łączą intensywne kolory z głęboką introspekcją, tworząc wielowymiarowe kompozycje, które stawiają ważne pytania o naszą przyszłość.

Rubica von Streng is a German artist whose abstract paintings explore the relationships between humans and nature, as well as the future of our planet. In works such as the “PortLand” cycle, she addresses themes of environmental conservation, climate change, and entropy. Her pieces combine intense colors with deep introspection, creating multifaceted compositions that raise important questions about our future.

 

Ivo Nikić

Ivo Nikić jest Artystą multidyscyplinarnym, który wykorzystuje różnorodne techniki, aby tworzyć dzieła pełne dynamiki. Jego prace często odnoszą się do urbanistycznych pejzaży, łącząc graffiti z tradycyjnym malarstwem. Nikić wprowadza do swojej twórczości elementy muzyki i kultury ulicznej, co nadaje mu unikalny charakter.

Ivo Nikić is a multidisciplinary artist who uses various techniques to create dynamic works. His pieces often refer to urban landscapes, combining graffiti with traditional painting. Nikić incorporates elements of music and street culture into his work, giving it a unique character.

 

Rubica von Streng, All End House II, olej na płótnie / oil on canvas, 2018

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Rubica Von Streng All End House 2 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Ivo Nikić Underwater Love 100x100 2023

Ivo Nikić, Underwater Love, akryl na płótnie / acrylic on canvas, spray, 2023

Piotr Trusik

Piotr Trusik to artysta wizualny, który łączy różne techniki i media, poszukując nowych form wyrazu. Jego prace łączą tradycję z nowoczesnością, badając relacje między przestrzenią, kolorem i formą. Twórczość Trusika angażuje odbiorcę do refleksji nad światem, wyróżniając się emocjonalną ekspresją.

Piotr Trusik is a visual artist who combines various techniques and media, seeking new forms of expression. His works blend tradition with modernity, exploring the relationships between space, color, and form. Trusik’s creativity engages the viewer in reflection on the world, standing out with emotional expression.

 

Roman Goss

Roman Goss jest znany z abstrakcyjnych kompozycji, które wykorzystują harmonijne kolory i złożone formy. Jego prace często łączą różnorodne techniki malarskie, takie jak olej, a także cechują się unikalnym podejściem do struktury i przestrzeni.

Roman Goss is known for his abstract compositions that use harmonious colors and complex forms. His works often combine various painting techniques, such as oil, and feature a unique approach to structure and space.

 

Piotr Trusik, Zdarzenia, olej na płótnie / oil on canvas, 2024

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Wts Trusik Zdarzenia Olej Na Płótnie 40x30 2024 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Miracle2

Roman Goss, Miracle, olej na płótnie / oil on canvas, 2024

 

Monika Wałęga

Monika Wałęga to artystka wizualna, która łączy tradycyjne techniki z nowoczesnym podejściem. Jej prace eksperymentują z formą, kolorem i teksturą, łącząc klasyczne elementy z współczesnymi trendami. Twórczość Wałęgi angażuje odbiorcę w refleksję nad światem, łącząc estetykę, emocje i technikę.

Monika Wałęga is a visual artist who combines traditional techniques with a modern approach. Her works experiment with form, color, and texture, blending classical elements with contemporary trends. Wałęga’s art engages the viewer in reflection on the world, merging aesthetics, emotions, and technique.

 

Daniel Kowacki

Daniel Kowacki to malarz, który łączy tradycyjne techniki z nowoczesnym podejściem do sztuki. Jego twórczość wyróżnia się eksperymentowaniem z mediami i poszukiwaniem nowych form wyrazu. Kowacki łączy klasyczne elementy z nowoczesnymi trendami, tworząc dzieła pełne głębokiej refleksji.

Daniel Kowacki is a painter who combines traditional techniques with a modern approach to art. His work stands out for experimenting with media and exploring new forms of expression. Kowacki blends classical elements with contemporary trends, creating pieces full of deep reflection.

 

Monika Wałęga, Ethereal Vibes, akryl / acrylic, mixed media, 2024

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” 11 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” 2175057 1b

Daniel Kowacki, HARU, technika własna / own technique, 2024

 

Izabela Siemiątkowska

Izabela Siemiątkowska eksploruje temat emocji i percepcji. W swoich obrazach posługuje się stonowanymi kolorami i minimalistycznymi kompozycjami. Siemiątkowska jest znana z cyklu „Polish Pantone”, w którym bada relacje między kolorem a kulturą.

Izabela Siemiątkowska explores the theme of emotions and perception. In her paintings, she uses subdued colors and minimalist compositions. Siemiątkowska is known for the “Polish Pantone” series, in which she examines the relationship between color and culture.

 

Paulina Katarzyna Zielska

Paulina Katarzyna Zielska znana jest przede wszystkim ze swoich pejzaży pełnych emocji i subtelnych detali. W swoich obrazach bada relacje między naturą a ludzkimi doświadczeniami. Zielska wykorzystuje różnorodne techniki, aby oddać dynamikę i zmienność obrazom, nadając im unikalny charakter.

Paulina Katarzyna Zielska is best known for her emotionally charged landscapes filled with subtle details. In her paintings, she explores the relationship between nature and human experiences. Zielska uses a variety of techniques to capture the dynamics and variability of her subjects, giving her works a unique character.

 

Izabela Siemiątkowska, Polish Pantone IV, olej i pasta woskowa na płótnie / oil and wax paste on canvas, 2024

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Polish Pantone Iv Olej I Pasta Woskowa Na Plotnie 150x100 2024 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Paulina Zielska Tam Piaskowe Pole 2024

Paulina Katarzyna Zielska, Tam, przez piaskowe wzgórza, olej na płótnie / oil on canvas, 2024

 

Painthead | Adrian Łabanowski

Painthead (Adrian Łabanowski) to artysta łączący abstrakcję z surrealistycznymi formami. Jego prace wyróżniają się intensywnymi kolorami i eksperymentalnym podejściem, wykorzystującymi różne techniki, takie jak akryl i spray.

Painthead (Adrian Łabanowski) is an artist who blends abstraction with surreal forms. His works stand out for their intense colors and experimental approach, using various techniques such as acrylic and spray paint.

 

Paweł Grabowski

Paweł Grabowski to polski artysta cyfrowy, który łączy nowoczesne technologie z geometrycznymi formami. Jego prace badają interakcję przestrzeni, ruchu i percepcji, poszerzając granice sztuki cyfrowej. Grabowski zyskał uznanie za innowacyjne podejście, wpływając na rozwój sztuki interaktywnej i generatywnej.

Paweł Grabowski is a Polish digital artist who combines modern technologies with geometric forms. His works explore the interaction of space, movement, and perception, pushing the boundaries of digital art. Grabowski has gained recognition for his innovative approach, influencing the development of interactive and generative art.

 

Painthead (Adrian Łabanowski), Bulbhead II, ceramika, glina szamotowa / ceramics, fireclay, 2022

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” A77cfba5 F661 42d7 896d 6f0be8428034 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Portret Dziewczyny 110x90cm

Paweł Grabowski, Portret dziewczyny, akryl na płótnie / acrylic on canvas, 2024

 

Anna Kordowicz – Markuszewska

Anna Kordowicz-Markuszewska to artystka łącząca malarstwo, rysunek i nowe media, badająca granice między tradycją a współczesnością. Jej prace, pełne symboliki i emocji, eksplorują tematy tożsamości, natury i ludzkich przeżyć. Artystka eksperymentuje z różnymi technikami, angażując widza w głęboką refleksję.

Anna Kordowicz-Markuszewska is an artist who combines painting, drawing, and new media, exploring the boundaries between tradition and contemporary art. Her works, full of symbolism and emotion, explore themes of identity, nature, and human experiences. The artist experiments with various techniques, engaging the viewer in deep reflection.

 

Leszek Markuszewski

Leszek to prawdziwy Człowiek Renesansu, łączący w swojej twórczości malarstwo, sztukę wizualną, konceptualną, design, architekturę oraz teorię sztuki. Jego multidyscyplinarne podejście pozwala mu na eksplorowanie różnych form artystycznych, wnosząc nowatorskie spojrzenie w każdą z nich.

Leszek is a true Renaissance man, combining painting, visual and conceptual art, design, architecture, and art theory in his work. His multidisciplinary approach allows him to explore various artistic forms, bringing a pioneering perspective to each of them.

 

Anna Kordowicz-Markuszewska, Architon nr. 8, olej na płótnie / oil on canvas, 2024

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” 20241120 150641 Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” 20241126 095756

Leszek Markuszewski, Bez tytułu, olej na płótnie, oil on canvas, 2024

 

Grzegorz Klimek

Grzegorz Klimek to artysta wizualny, który eksperymentuje z formą, kolorem i przestrzenią, łącząc różne techniki. Jego prace łączą tradycję z nowoczesnymi trendami, pełnymi ekspresji i refleksji. Klimek bada granice sztuki, poszukując interakcji między estetyką a emocjami, angażując widza do głębszej refleksji nad współczesnym światem.

Grzegorz Klimek is a visual artist who experiments with form, color, and space, combining various techniques. His works blend tradition with modern trends, full of expression and reflection. Klimek explores the boundaries of art, seeking interaction between aesthetics and emotions, engaging the viewer in deeper reflection on the contemporary world.       

 

Grzegorz Klimek, Szepty II, technika własna, 2021, 90 x 70 cm 

Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Szepty Ii 90x70cm 2024 1    Wystawa „SoA Prezentuje: Transformacje” Szepty Iii 90x70cm 2024 1

Grzegorz Klimek, Szepty III, technika własna, 2021, 90 x 70 cm

 

Serdecznie zapraszamy do obejrzenia ekspozycji na żywo!

Udostępnij:

Zapisz się na nasz newsletter

Bądź na bieżąco z nowościami o wydarzeniach w galerii Station of Art

Newsletter Soa Icon

Zapisz się na nasz newsletter

Bądź na bieżąco z nowościami o wydarzeniach w galerii Station of Art

Nazwa użytkownika lub adres e-mail *
Hasło *

Nie pamiętasz hasła?