W listopadzie 2024 roku świat sztuki obiegła wiadomość o przełomowej sprzedaży obrazu stworzonego przez robota AI, Ai-Da, przedstawiającego Alan Turinga. Obraz ten sprzedał się na aukcji Sotheby’s za 1,08 miliona dolarów (w przeliczeniu około 7,3 miliona złotych), znacznie przekraczając przewidywaną cenę (120-180 tysięcy dolarów). Ai-Da to pierwszy ultrarealistyczny humanoidalny robot-artysta, dzieło Aidana Mellera we współpracy z ekspertami w dziedzinie sztucznej inteligencji z uniwersytetów w Oksfordzie i Birmingham. Ai-Da łączy sztukę cyfrową i fizyczną, tworząc portret za pomocą druku 3D oraz własnych robotycznych ramion. To przełomowy moment w historii sztuki, podkreślający rosnący wpływ sztucznej inteligencji na rynek sztuki współczesnej.
Portret, zatytułowany „AI God: Portrait of Alan Turing”, znacznie przekroczył oczekiwania. Początkowo szacowano, że cena wyniesie od 120 000 do 180 000 dolarów, ale dzieło przyciągnęło 27 ofert, zanim zostało kupione przez anonimowego nabywcę. Ten niespodziewany wynik wzbudził dyskusje na temat rosnącej roli sztucznej inteligencji w świecie sztuki, wywołując pytania o tradycyjne postrzeganie kreatywności, technologii i ludzkiej tożsamości.
Ai-Da została stworzona w 2019 roku przez brytyjskiego galerzystę Aidana Mellera we współpracy z firmą zajmującą się robotyką z Kornwalii w Anglii. Humanoidalny robot, z czarnym bobem i mechanicznymi ramionami, wykorzystuje zaawansowane algorytmy oraz modele językowe do tworzenia sztuki. W przypadku tego portretu Ai-Da miała za zadanie uchwycić istotę Alana Turinga, wizjonera, którego prace stanowiły fundamenty współczesnych komputerów i pomogły złamać niemieckie kody podczas II wojny światowej. Przełomowe osiągnięcia Turinga w dziedzinie sztucznej inteligencji zostały niestety przyćmione przez jego prześladowanie i przedwczesną śmierć w 1954 roku.
Meller opisuje stworzenie portretu Turinga przez Ai-Dę jako refleksję nad ewolucją sztucznej inteligencji i jej potencjalną rolą w społeczeństwie. Prace Turinga wciąż mają wpływ na badania nad sztuczną inteligencją, a Meller widzi dzieło Ai-Dy jako symbol przyszłości, którą Turing przewidywał. Jak zauważa Meller, „Sztuka Ai-Dy naprawdę pokazuje potencjalną przyszłość, do której możemy zmierzać.”
Rekordowa sprzedaż sugeruje zmianę w postrzeganiu i wycenie sztuki tworzonej przez sztuczną inteligencję. Meller porównuje ten moment do wynalezienia aparatu fotograficznego, który podobnie zrewolucjonizował sztukę, umożliwiając bardziej dostępne formy wyrazu. Jednak pojawienie się sztuki AI wiąże się z dodatkowymi komplikacjami, ponieważ technologia ta może produkować różnorodne dzieła sztuki w wielu mediach, wykraczając poza ograniczenia aparatu fotograficznego.
Rośnie złożoność sztucznej inteligencji w dziedzinie kreatywności, co rodzi ważne pytania o naturę artystyczności i rolę ludzkiego wkładu w proces twórczy. Podczas gdy niektórzy, jak krytyk sztuki Alastair Sooke z The Telegraph, traktują dzieła Ai-Dy jako jedynie nowinkę, inni widzą w nich prowokacyjne wyzwanie wobec przecięcia technologii i ludzkości.
Jak wyjaśnia Meller, „Ai-Da kwestionuje to, co oznacza być człowiekiem… Jest symbolem zmian, które dzieją się wokół nas.” Tworząc sztukę, Ai-Da nie tylko generuje obrazy, ale stawia pytanie o samą istotę autorstwa artystycznego i rolę ludzkich twórców.
Proces twórczy stojący za obrazem Ai-Dy jest zarówno techniczny, jak i skłaniający do refleksji. Zanim Ai-Da rozpoczęła tworzenie portretu Turinga, miała z twórcami dyskusję na temat kierunku, w jakim powinno podążać dzieło. W tym przypadku temat „AI dla dobra” doprowadził Ai-Dę do wyboru Turinga jako bohatera. Ai-Da następnie użyła swoich wbudowanych kamer, aby zapoznać się z wizerunkiem Turinga, tworząc wiele szkiców opartych na tym, jak robot zinterpretował oryginalne zdjęcie. Po wybraniu ostatecznej kompozycji Ai-Da spędziła od sześciu do ośmiu godzin na malowaniu poszczególnych części twarzy Turinga. Te fragmenty zostały połączone w większy portret, który następnie wydrukowano na większym płótnie za pomocą drukarki 3D, zachowując integralność oryginalnego obrazu.
Metoda ta podkreśla rosnącą autonomię Ai-Dy w procesie twórczym, a technologia nieustannie ewoluuje, dając robotowi coraz większą swobodę w tworzeniu dzieł sztuki. Jak zauważył Meller, zdolności Ai-Dy rosną, a jej technologia jest na bieżąco aktualizowana, aby utrzymać się na czołowej pozycji.
Portret „AI God: Portrait of Alan Turing” to nie tylko dzieło sztuki – to także punkt wyjścia do refleksji na temat przyszłości sztucznej inteligencji oraz jej potencjalnych konsekwencji społecznych i etycznych. Oświadczenie Ai-Dy o tym dziele zaprasza widzów do rozważenia etycznych i filozoficznych pytań związanych z AI i obliczeniami. „Alan Turing dostrzegał ten potencjał” – stwierdza Ai-Da – „i patrzy na nas, gdy pędzimy ku tej przyszłości.”
W świecie, w którym decyzje są coraz częściej podejmowane przez algorytmy, sztuka Ai-Dy stanowi lustro, w którym odbija się przyszłość, ku której zmierzamy – w której ludzka kreatywność i sztuczna inteligencja mogą współistnieć, konkurować, a nawet zlewać się w jedno.
W miarę jak sztuczna inteligencja kształtuje różne dziedziny, od biznesu po medycynę, jej rola w sztuce dopiero zaczyna się rozwijać. Rekordowa sprzedaż portretu Ai-Dy Alana Turinga to sygnał, że sztuka tworzona przez AI osiągnęła nowy poziom uznania i szacunku na rynku. Czy jest to chwilowy fenomen, czy początek szerszego trendu, okaże się w przyszłości, ale jedno jest pewne: sztuczna inteligencja nie jest już tylko narzędziem artystów – staje się artystą sama w sobie.
Przyszłość sztuki może być nierozerwalnie związana z sztuczną inteligencją. Jak sugeruje portret Alana Turinga stworzony przez Ai-Dę, następna granica kreatywności może być zdefiniowana nie tylko przez ludzkich twórców, ale przez maszyny, które budujemy.
Zdjęcie: Portret Alana Turinga autorstwa Ai-Dy sprzedany za 1,08 miliona dolarów na aukcji Sotheby’s, via CNN.
A.I. God. Portrait of Alan Turing | Digital Art Day Auction | Contemporary NFT | Sotheby’s
Bądź na bieżąco z nowościami o wydarzeniach w galerii Station of Art
2025 © SoA Gallery
Bądź na bieżąco z nowościami o wydarzeniach w galerii Station of Art
