Inwestowanie w sztukę od wieków przyciągało pasjonatów i kolekcjonerów zainteresowanych zarówno pięknem artystycznego wyrazu, jak i potencjalnym zyskiem. Dzieła są kupowane nie tylko żeby spełnić estetyczne potrzeby nabywcy, wynikają także z chęci bezpiecznego ulokowania kapitału. Dodatkową motywacją do wejścia na rynek sztuki jest też dynamiczny rozwój tego sektora i niebagatelne kwoty osiągane na aukcjach. Żeby jednak z sukcesem inwestować w sztukę należy wiedzieć od czego zacząć i czym się kierować w podejmowaniu decyzji inwestycyjnych. Poniżej kilka wskazówek dla stawiających pierwsze kroki na rynku sztuki.

EDUKACJA

Pierwszym krokiem przed rozpoczęciem inwestycji w sztukę jest zdobycie wiedzy na temat rynku artystycznego. Warto jest zacząć od podstaw tzn. zdobycia wiedzy z zakresu sztuki – umieć rozpoznać różne style, techniki malarskie, oswajać się z nazwiskami artystów. Im swobodniej inwestor będzie się czuł w świecie artystycznym, tym łatwiej przyjdzie mu ocenić potencjał rynkowy dzieła. Ponadto pomocna może być znajomość aktualnych trendów, popularnych twórców i ich prac. Warto także śledzić obecne wystawy, aukcje sztuki oraz czytać artykuły w magazynach branżowych, które mogą przybliżyć, co obecnie cieszy się popularnością. W witrynie SoA codziennie pojawiają się blogi, które przybliżają sylwetki współczesnych artystów i ich twórczość oraz opowiadają o aktualnych wydarzeniach kulturalnych (https://soahub.pl/blog/).

OKREŚLENIE KRYTERIÓW

Przed rozpoczęciem inwestycji należy dokonać wyboru przedmiotu inwestycji biorąc pod uwagę szczególnie nasze możliwości finansowe. Oprócz ceny warto też uwzględnić kwestie przechowywania i konserwacji dzieła. Należy zdefiniować co kupujemy – czy będzie to rzeźba, a może malarstwo, a jak tak to z jakiego stylu, w jakiej technice, na jakim rynku chcemy lokować kapitał (polskim czy zagranicznym) oraz po co kupujemy wybrane dzieło (czy będzie elementem wystroju wnętrza, czy czystą inwestycją). Zdefiniowanie tych kryteriów będzie pomocne przy wyborze przedmiotu inwestycji. Nie oznacza to jednak, że raz postawione, kryteria nie mogą ulec zmianie. Wręcz przeciwnie – warto dywersyfikować kolekcję sztuki. Inwestując w różne style, epoki i artystów, ryzyko straty zostaje zminimalizowane. W wyszukiwaniu artystów po stylach, technikach, czy wartościach ich prac mogą być pomocne filtry, obecne w każdym sklepie z dziełami sztuki prowadzonym w przestrzeni wirtualnej, tak jak u nas w galerii Station of Art Gallery (https://soahub.pl/sklep/).

PROFESJONALNE DORADZTWO

Wielu inwestorów decyduje się na skorzystanie z profesjonalnego doradztwa, zwłaszcza jeśli nie są pewni swoich umiejętności oceny wartości artystycznej i potencjału inwestycyjnego. Eksperci z branży sztuki mogą pomóc w wyborze odpowiednich dzieł do kolekcji i dostarczyć informacji na temat ryzyka i potencjalnego zysku.

DŁUGOTERMINOWA PERSPEKTYWA

Inwestowanie w sztukę zazwyczaj opiera się na długoterminowej perspektywie. Wartość dzieł sztuki może wzrastać z upływem czasu, zwłaszcza jeśli artyści zyskają na znaczeniu lub ich twórczość stanie się bardziej ceniona. Niemniej jednak, rynek sztuki może być również podatny na wahania i trendy, dlatego cierpliwość jest kluczowa.
Podsumowując, inwestowanie w sztukę może być fascynującą drogą, łączącą pasję z potencjalnym zyskiem. Kluczem do sukcesu jest zdobycie wiedzy o rynku sztuki, przemyślane zakupy, cierpliwość i ewentualnie skorzystanie z profesjonalnego doradztwa. Pamiętaj, że inwestycje w sztukę mają swoje ryzyko, dlatego warto podejść do nich z rozwagą i długoterminowym planem.