Malarstwo to forma artystyczna znana od wieków. Często skupiamy się głównie na nurtach w sztuce, które narodziły się na zachodzie – w Paryżu czy Włoszech. Jednak wartym uwagi i zainteresowania jest malarstwo Północy czyli Danii, Finlandii, Szwecji, Norwegii i Islandii. Tematem, które dominuje na płótnach malarzy wywodzących się z tych regionów jest głównie natura. Pejzaż, zainteresowanie fauną i florą jest arcy istotne podczas rozważań nad malarstwem krajów nordyckich. Do najwybitniejszych artystów należeli: Akseli Gallen-Kallela, ilhelm Hammershøi, Anna Ancher, Michael Ancher, Nicolai Astrup, Richard Bergh, Pekka Halonen, Hanna Hirsch-Pauli, Marie Krøyer, Carl Larsson, Erik Werenskiold, Anders Zorn. Oglądając ich obrazy można dostrzec całe spektrum jak każdy z nich interpretował naturę. Malarstwo nordyckie to także zainteresowanie przestrzenią – spokojną, bezpieczną przystanią. Obrazy malowane ręcznie na płótnie, które zaliczają się do malarstwa Północy mają ponad sto lat. Jednak rozwój malarstwa w tych regionach był powolny i stały. Z czasem ta forma sztuki zyskała na popularności; spowodowało to większe zainteresowanie sztuką i zwiększone zapotrzebowanie na ekspresję artystyczną. Artystyczna ekspresja stała się dla Szwedów, Duńczyków czy Finów tak naturalna, że stała się częścią ich kultury i dziedzictwa. Artyści ze Szwecji, Finlandii, Islandii, Danii i Norwegii przyczynili się do podniesienia świadomości natury pod koniec XIX wieku. To było spowodowane przez fundamentalizm i konserwatyzm, który miał na celu ewolucję w społecznej wyobraźni. Sztuka krajów północnych przełomu XIX i XX wieku była popularna wśród odbiorców i doceniana przez krytyków na całym świecie. Dzięki wystawom w Skandynawii, Europie Zachodniej i Ameryce publiczność może zobaczyć najwyższy poziom artystyczny malarstwa nordyckiego i jego wyjątkowość na tle Europy. Prace z regionu znajdują się w zbiorach najważniejszych muzeów na świecie. Wystawa w Muzeum Narodowym w Warszawie przybliży polską publiczność ten wyjątkowy obraz. Do końca 2022 roku w Muzeum Narodowym w Warszawie (MNW) będzie można podziwiać arcydzieła malarstwa nordyckiego. „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910” to pierwsza przekrojowa prezentacja twórczości artystów z Europy Środkowo-Wschodniej ze Szwecji, Danii, Norwegii, Finlandii i Islandii. Tytuł wystawy nawiązuje do letniego przesilenia, które ma szczególne znaczenie w kulturze skandynawskiej. Wskazuje również na przemiany w sztuce regionu na przełomie XIX i XX wieku: drogę od akademizmu do realizmu i impresjonizmu, do symbolizmu i ekspresjonizmu. Tytuł odnosi się również do zmieniających się relacji między „peryferiami” kultury europejskiej a Paryżem, ówczesnym centrum świata sztuki.Wśród prezentowanych prac znajdują się obrazy najwybitniejszych malarzy nordyckich, których kunszt został doceniony przez cały świat krytyki sztuki. Pracą przewodnią tejże wystawy jest obraz autorstwa Richarda Bergha. Ten obraz przedstawia letni wieczór w mieście Göteborg w Szwecji kolory są ciepłe, a niebo ciemnoniebieskie budynki w tle są widoczne i są oświetlone w taki sposób, że wyglądają, jakby świeciły w mieście jest dużo ruchu i łatwo zobaczyć, jak ludzie czuliby się żywi i aktywni w taki letni wieczór. Wystawa będzie czynna od 18 listopada 2022 do 5 marca 2023.