Œuvres d'art de la catégorie Accueil

« Aurora » (2022) de Matylda Burszta. Technique mixte — collage et huile sur toile, 90 × 120 cm. Portrait romantique et cinématographique, aussi fuyant que l’aurore boréale ; matière stratifiée et lueurs colorées.

« Let’s dive » (2023) de Marta Chudzik. Acrylique sur toile (technique personnelle), 120 × 90 cm. Abstraction inspirée de l’eau ; palette turquoise, surface texturée et impression d’immersion.

« Pink Passion » (2022) de Marta Chudzik. Acrylique sur toile (technique personnelle), 90 × 70 cm. Abstraction texturée en roses, violets et blanc ; pièce forte pour un intérieur contemporain.

« I wanna be yours but only tonight » (2022) de Marta Chudzik. Technique mixte sur toile (acrylique, marqueurs, pastels), 140 × 120 cm. Abstraction inspirée du street art et du graffiti : geste énergique, échos typographiques, texture stratifiée.

« In light we trust » (2023) de Marta Chudzik. Acrylique sur toile (technique personnelle), 160 × 130 cm. Abstraction organique en bleus ; composition minimale et texture marquée pour une atmosphère apaisée.

« Flowing river » (2023) de Marta Chudzik. Acrylique sur toile (technique personnelle), 180 × 100 cm. Abstraction en turquoises et noir ; texture marquée, profondeur et mouvement.

« Plage du Sud » (2018) de Prof. Mariusz Woszczyński. Acrylique sur toile, 81 × 65 cm. Scène balnéaire façon reportage : vacanciers, geste expressif et palette lumineuse.

« Boulevard » (2020) de Prof. Mariusz Woszczyński. Acrylique sur toile, 100 × 50 cm. Instantané urbain : cycliste et passantes, geste expressif et harmonie de couleurs.

« Plage » (2020) de Prof. Mariusz Woszczyński. Acrylique sur toile, 100 × 50 cm. Instantané du quotidien : baigneurs et cycliste, geste expressif et harmonie de couleurs.

« Raven Ballet » (2022) de Małgorzata Bańkowska. Encre sur papier, 29,5 × 40,5 cm. Feuille expressive et minimale de la série MONO|STEREO ; trait à la plume, contraste noir–blanc et geste vif.

Tableau « Whituś » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

« Mu » (2022) de Franciszek Ledóchowski. Composition gestuelle et contemplative, entre abstraction et signe – couches superposées, formes organiques et foyer lumineux.

« Spirit » (2025) de Franciszek Ledóchowski. Acrylique sur toile. Nocturne lumineux : noyau circulaire éclatant, formes quasi florales, impasto riche et contrastes chromatiques.

« Imaginare » (2025) de Franciszek Ledóchowski. Acrylique sur toile. Abstraction gestuelle en impasto : flux de couleurs, formes organiques et noyau lumineux.

« Insecte » (2023) de Magda Maciaszek – installation sur quatre panneaux en plexiglas, issue de la série « Dichotomie de la personnalité ».

« Thirst » (2022) d’Ela Kubat est une œuvre abstraite réalisée selon la technique du pouring art. Les nuances de bleu se mêlent librement, créant une composition fluide et expressive, encadrée dans un cadre flottant en bois de pin brut.

« Thirsty Tree » (2022) d’Ela Kubat est une œuvre abstraite réalisée en acrylique coulé. Les nuances de bleu et les formes organiques créent une harmonie fluide, mise en valeur par un cadre flottant à effet tridimensionnel.

« Motion 1 » (2022) d’Ela Kubat est une œuvre abstraite réalisée selon la technique du pouring art. Les formes fluides et les nuances de bleu évoquent le mouvement des vagues et la lumière sur l’eau. L’œuvre est encadrée dans un cadre 3D moderne.

« Motion 2 » (2022) d’Ela Kubat est une œuvre réalisée selon la technique du pouring art, où la peinture acrylique est coulée sur la toile pour créer des formes fluides et organiques. Dominée par des nuances de bleu, elle est présentée dans un cadre 3D élégant.

« Décadence » (2005) de Bartłomiej Martens est une œuvre symbolique et expressive qui explore la notion de déclin et de renaissance. Une réflexion visuelle sur la beauté éphémère et la transformation.

« Métaphysique » (2017) de Bartłomiej Martens est une méditation picturale sur l’existence et la fugacité. L’artiste unit figuration et abstraction pour explorer les limites de l’être et de la lumière.

« Violence intérieure » (2018) de Bartłomiej Martens est une abstraction puissante et introspective. Les couches de couleur et les gestes picturaux créent une tension qui conduit du tumulte à la catharsis.

« Attente » (2020) de Bartłomiej Martens est une œuvre expressive et atmosphérique mêlant tradition picturale et abstraction moderne. Une réflexion visuelle sur le temps et la présence.

« Idylle absorbante » (2000) de Bartłomiej Martens unit tradition picturale et langage abstrait contemporain. Nuances délicates et composition équilibrée instaurent une ambiance calme et poétique.

« Égocentrisme » (2014) de Bartłomiej Martens – une peinture expressive et symbolique sur l’identité, la solitude et la réflexion intérieure. Une œuvre sur la complexité du moi humain.

« La Chasse » (2022) de Bartłomiej Martens – une œuvre puissante réalisée en technique mixte : acrylique, huile, tempera et encre. Une peinture sur l’instinct, l’énergie et la tension entre l’homme et la nature.

« Polish Pantone – Summer Edition » (2025) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire. Abstraction lumineuse et froide : voiles verticaux, seuil horizontal de lumière et nuances aquatiques.

« La Voyeuriste » (2025) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire. Scène scindée : silhouette bleutée à l’extérieur et profil orangé à l’intérieur — lumière cinématographique.

« Cercles VI » (2025) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire, 150 × 100 cm. Abstraction aérienne en gris et bleus sourds : arcs concentriques et minuscules silhouettes.

« Cercles V » (2025) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire, 150 × 100 cm. Champ aérien : partie supérieure sombre, plan clair quadrillé avec minuscules silhouettes et figure solitaire dans des bleus froids.

« Cercles VII » (2025) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire, 150 × 100 cm. Abstraction aérienne nocturne : demi-sphère noire et anneau clair ponctué de micro-signes.

« Back to back » (2024) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire. Monochrome nocturne : cuvette sombre, axe vertical de points lumineux et reflets concentriques.

« Polish Pantone II » (2024) de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile avec pâte de cire. Abstraction minimaliste aux tons froids : bandes verticales, usures subtiles et ligne horizontale lumineuse.

« Krakry » de Izabela Siemiątkowska. Huile sur toile et pâte de cire, 150 × 100 cm. Abstraction aux tons froids, strates texturées et bande lumineuse jaune pâle.

« Masques » (2022) de Maja Żurawiecka. Impression numérique, 100 × 70 cm. Édition limitée, exemplaires signés. Affiche issue du projet « Te wszystkie straszne NIE » sur la santé mentale.

« Kałuża » (2022) de Maja Żurawiecka. Impression numérique, édition limitée, exemplaires signés. Issue du projet illustré « Te wszystkie straszne NIE » consacré à la santé mentale.