Œuvres d'art de la catégorie Œuvres d’art

« Flower » (2023) de Bożena Knecht est une peinture acrylique délicate sur toile de lin. Par des teintes de violet et un geste léger, l’artiste capture la beauté et la poésie de la nature.

« Trop peu pour vivre » (2021) de Beata Walczak est une œuvre figurative inspirée du pop-art. Minimaliste et expressive, elle évoque la solitude et la recherche de sens dans le monde contemporain.

« Falaises » (2022) d’Anna Selerowicz – une peinture à l’huile poétique et minimaliste représentant une maison solitaire perchée au sommet de falaises majestueuses. Une œuvre sur la relation entre nature et solitude.

« Roche solitaire » (2022) d’Anna Selerowicz – une peinture minimaliste à l’huile qui célèbre la beauté de la solitude et la force du temps. La roche isolée devient une métaphore de la persévérance et de la réflexion intérieure.

« Femme en orange » (2023) d’Anna Rendecka – dessin expressif à la technique mixte sur papier. Des tons chauds et des lignes dynamiques composent un portrait féminin plein de vitalité.

« Nu » (2021) d’Anna Rendecka – dessin contemporain au pastel à l’huile sur papier gris. Une étude subtile du corps humain, tout en lumière et en douceur.

« Esprits de la Forêt » (2022) d’Anna Rendecka – peinture abstraite contemporaine à l’huile sur toile, composée de deux parties. Une vision poétique et lumineuse de la nature.

« Nu III » (2020) d’Anna Rendecka – dessin réalisé à la technique mixte (écoline, encre, crayon sur papier). Une étude sensible du corps humain, entre ombre et lumière.

« Migraine – Automne » (2022) d’Anna Rendecka – dessin abstrait à la technique mixte (écoline, crayon, encre sur papier). Une œuvre intime où la douleur se transforme en apaisement visuel.

« Migraine – Été » (2022) d’Anna Rendecka – dessin abstrait à la technique mixte (écoline, crayon, encre sur papier). Une œuvre vibrante, entre tension et apaisement, inspirée de la lumière estivale.

« Prairie d’été » (2022) d’Anna Rendecka – une peinture abstraite à l’huile sur toile (100 × 81 cm), inspirée par la nature. Une œuvre douce et harmonieuse, empreinte de sérénité.

« Bateaux et chalutiers 2 » (2009) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – peinture abstraite à l’huile inspirée de la mer. Une composition énergique et harmonieuse, entre tradition et modernité.

« Bateaux et chalutiers » (2009) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture abstraite expressive réalisée en technique mixte (acrylique et huile sur toile). Œuvre dynamique et pleine d’émotion.

« Wylągi » (2014) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une nature morte abstraite peinte à l’huile, dans des tons chauds de rose et de brun, empreinte d’harmonie et de douceur.

« Sans titre 2 » (2020) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture abstraite géométrique en tons de rouge et de vert, alliant simplicité et profondeur.

« Découpé » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile abstraite, dominée par des tons rouges intenses et une composition minimaliste pleine d’énergie.

« Sans titre 6 » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile inspirée de l’abstraction géométrique. Formes rythmiques et couleurs vives en parfaite harmonie.

« Sans titre 5 » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile abstraite géométrique aux tons beiges. Une œuvre harmonieuse et contemporaine.

« Sans titre 4 » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile abstraite dominée par des nuances d’outremer. Une œuvre apaisante et raffinée.

« Sans titre 3 » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile abstraite pleine de rythme, de mouvement et de couleur. Une œuvre moderne et harmonieuse.

« MÓZGOWY » (2021) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile d’abstraction minimaliste dominée par des tons verts et rouges. Une œuvre raffinée et expressive.

« Żółwiowy » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile d’abstraction expressive dominée par des tons verts et rouges. Une œuvre vibrante et raffinée.

« Sans titre 2 » (2019) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile pleine d’énergie et de couleur. Une abstraction expressive qui anime tout espace moderne.

« Sans titre » (2019) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile d’abstraction organique inspirée du post-impressionnisme et de l’art abstrait du début du XXᵉ siècle.

« Rybny » (2020) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une peinture à l’huile inspirée par la nature et le mouvement. Une œuvre d’abstraction organique pleine d’harmonie et de vitalité.

« Sans titre » (2020) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une œuvre à l’huile sur toile explorant la post-abstraction. Couleur, forme et émotion s’unissent dans une harmonie visuelle pure.

« Sans titre 2 » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une œuvre à l’huile sur toile de lin, dans le style de l’abstraction organique. Vibrante, expressive et pleine de mouvement.

« Sans titre » (2022) d’Anna Kordowicz-Markuszewska – une œuvre à l’huile sur toile dans le style de l’abstraction organique. Une explosion de couleurs et de formes en mouvement.

« Ruah » (2023) d’Anna Jarzymowska – une œuvre à l’huile peinte à la main, inspirée par le souffle et la lumière. Une composition apaisante et spirituelle.

« L’Apaisement de la tempête » (2023) d’Anna Jarzymowska – une œuvre abstraite où formes organiques et géométriques dialoguent dans une symphonie de bleus, verts et rouges.

Tableau « Taurus » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin. Une composition en noir et blanc inspirée par la nature et la force tranquille.

Tableau « Gallus » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin. Une nature morte surréaliste en noir et blanc, raffinée et poétique.

Tableau « Gemini » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin. Une nature morte en noir et blanc, empreinte de délicatesse et d’émotion.

Tableau « Deux poules qui s’embrassent » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin, inspirée par la beauté et la poésie de la nature.

Tableau « Pisces » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin, inspirée par la nature, l’harmonie et le mouvement.

Tableau « Le Papillon Noir » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES en noir et blanc, combinant photographie et dessin, inspirée par la beauté et la symbolique de la nature.

Tableau « Koliber » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin, inspirée par la nature et l’esthétique du minimalisme.

Tableau « Childhood » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES en noir et blanc, inspirée par la nature et la nostalgie de l’enfance.

Tableau « Welonka » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin, inspirée par la nature et le minimalisme.

Tableau « Netoperek » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES mêlant photographie et dessin, inspirée par la beauté silencieuse de la nature.

Tableau « Playboy » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES en noir et blanc, mêlant photographie et dessin, inspirée par le surréalisme.

Tableau « Dudki » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES en noir et blanc, inspirée par la nature et réalisée avec une précision remarquable.

Tableau « Crocodylinac » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES en noir et blanc, alliant photographie et dessin avec dynamisme et élégance.

Tableau « Backdog » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin dans une esthétique minimaliste.

Tableau « Plotki » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin, inspirée par la nature.

Tableau « Arlequin » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – un collage MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Dolphins » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Faune et Flore .1 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Faune et Flore .2 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Faune et Flore .3 » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Benedictio » (2022) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Precatio » (2021) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Héron » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Grue » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Dessin « Illusion 1 » (2019) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant art figuratif, surréalisme et réalisme magique.

Dessin « Illusion 2 » (2019) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES entre réalisme et surréalisme.

Tableau « Happiness » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Lotonotosaures » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Le Baiser » (2023) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Photographie « Colibri » (2020) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Capricornus » (2020) d’Aneta & Filip Gębski – une œuvre MIRAGES alliant photographie et dessin.

Tableau « Drugie życie I » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES combinant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par la nature, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.

Tableau « W drodze II » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’homme, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.

Tableau « W drodze I » (2023) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES unique alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’observation humaine, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.

Tableau « W drodze III » (2021) d’Aneta et Filip Gębscy – technique MIRAGES unique alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par l’observation humaine, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.

Tableau « Kurki » (2023) d’Aneta et Filip Gębscy – technique unique MIRAGES alliant photographie et dessin. Œuvre minimaliste inspirée par la faune et la flore, exposée à la 28e Biennale Internationale de l’Affiche.

« Transition 2 » (2020) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence inspirée par la mécanique quantique, tirage pigmentaire fine-art sur papier d’archive.

« Fluctuations (QFV 2) » (2020) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence inspirée des fluctuations quantiques, tirage pigmentaire fine-art sur papier d’archive.

« Dark Matter » (2022) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence inspirée du réalisme magique, tirage pigmentaire sur papier fine-art.

« Strings and Loops 1 » (2022) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence inspirée de la théorie des cordes et de la gravité quantique à boucles, tirage pigmentaire sur papier fine-art.

« Loops and Strings 3 » (2022) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence, tirage pigmentaire fine-art 60×60 cm, signé avec certificat.

« Recombination » (2022) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20, photo-graphie interférentielle inspirée par la cosmologie, tirage pigmentaire sur papier d’archive.

« Compression 3 » (2022) d’Andrzej Maląg – édition limitée 3/20. Photo-graphie d’interférence inspirée des transitions de phase ; tirage pigmentaire d’archive, signé avec certificat.

« Grey Harbour 2 » (2020) d’Andrzej Maląg – huile sur panneau HDF, vision romantique d’un port enveloppé de brume, cadre en aluminium.

« Neolythic Biforium » (2023) d’Andrzej Maląg – huile sur panneau HDF, encadré en aluminium, signé avec certificat d’authenticité. Voyage mystique dans le réalisme magique et le surréalisme.

« Foules II » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton, sans cadre. La sirène-coq symbolique comme métaphore de l’homme contemporain pris entre les « murs du quotidien ».

Peinture « Foules III » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton, sans cadre. Traversée symbolique sur une passerelle rouge au-dessus des toits, entre les « murs du quotidien ».

« Dialogi 109 vs 109 » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile, 85 × 95 cm. Invitation symbolique au dialogue malgré les différences humaines.

« Tłumy V » (2023) d’Andrzej Ciołek – huile sur toile lin-coton. Une interprétation symbolique de l’homme contemporain, pris entre les « murs du quotidien ».

« Ballon IX » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile avec feuilles de cuivre, 80 × 120 cm. Série « Autotélicité du chemin ». Vernis mat, bords peints, prêt à accrocher.

« Live is only a splash I » (2018) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, tondo Ø80 cm, série « Splash Woman ». Abstraction, vernis mat, bords peints. Exposé à la « Genoa International Fine Art 2019 », Italie.

« Personality Dychotomy » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×80 cm, de la série « Splash Woman ». Abstraction en noir et blanc, vernis mat, bords peints.

« She III » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 80×80 cm, de la série « Splash Woman ». Vernis mat, bords peints. Exposé au Salon International d’art Contemporain, Carrousel du Louvre, Paris.

« Perroquets III » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 180×200 cm, de la série « Dichotomie de la personnalité ». Vernis mat, bords peints.

« Ballon XIII » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 80×120 cm, en tons de rose et de jaune, de la série « Autotélisme du chemin ».

« Ballon XXXVIII » (2020) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×80 cm, en tons de bleu, de la série « Autotélisme du chemin ».

« Owl II » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, 160×180 cm. Œuvre figurative traversée par une ligne dorée, entre réalisme et expression. Série « Dichotomie de la personnalité ».

« Perroquets » (2022) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 120×120 cm, en noir et blanc. Métaphore du caractère humain, issu de la série « Dychotomie de la personnalité ».

« Shape of a Woman IV » (2018) de Magda Maciaszek – acrylique sur lin 113×113 cm, abstraction subtile inspirée de l’anatomie féminine, en tons de bleu et d’or.

« Aigle I » (2021) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 90×90 cm, composition expressive en tons de blanc, brun et jaune, de la série « Dichotomie de la personnalité ».

« Blue Sigh 5 » (2017) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile 90×90 cm, représentation abstraite de l’âme féminine en tons de bleu et de gris.

« Abeille » (2023) de Magda Maciaszek – acrylique sur toile, figuratif symbolique avec des accents dorés. Série « Dichotomie de la personnalité ».

« Papillon de nuit » (2023) d’Amonaria Magda Maciaszek – acrylique sur toile, 120×120 cm. Composition figurative sur fond noir, entre lumière et obscurité. Série : « Dichotomie de la personnalité ».

« Monde sous-marin III », 2022 – peinture acrylique d’Alicja Wysocka (120×70 cm). Vision abstraite de la flore et de la faune marines, pleine de couleurs et de profondeur. Troisième œuvre de la série « Monde sous-marin ».

« Espace inconnu VII », 2021 – peinture acrylique d’Alicja Wysocka (100×70 cm). Abstraction géométrique inspirée du cosmos, faisant partie de la série « Espace inconnu ».

« Monde dans la bruyère », 2021 – peinture acrylique subtile d’Alicja Wysocka (60×100 cm). Abstraction moderne inspirée du symbolisme de la bruyère, signe de bonheur et d’indépendance.

« Errant dans la ville », 2021 – peinture acrylique d’Alicja Wysocka (80×100 cm). Abstraction colorée et énergique, issue de la série du même nom.

« Train, 2021 » d’Akaki – huile sur toile. Scène surréaliste d’un train coloré en mouvement, riche en contrastes et en atmosphère onirique.

« Rybka, 2022 » d’Akaki – huile sur toile (100×50 cm). Scène surréaliste avec deux personnages et un grand poisson, empreinte d’humour et de couleurs vives.

« Shade of polo » d’Agata Strzemecka – acrylique sur toile (90×60 cm, 2024). Représentation minimaliste d’un cavalier, jouant sur la lumière et l’ombre.